此文為達蓋爾黑白放大班課程共十堂課的個人筆記。紀錄各種暗房技巧以及課程中提到的攝影師。
老師說練暗房像是學騎腳踏車，學會了，久沒碰不會忘記只會生疏。
我覺得在暗房學到的不只是技術，而是翻轉自己對攝影的認知，以前拍照就是拍完、送沖洗掃描、結束，現在自己把以前的底片放出來，才重新檢視自己的拍攝習慣，並且重新認識底片，放相出來的完成品，從選擇反差號數、選擇紙張、加減光開始，到後續調色處理，可以掌控的變因太多了，才真正認知：以前認為的「自己的風格」其實根本是相館掃描機器的風格，雖然老師在基礎暗房班時就說過了，但是沒有自己操作過真的無感。
暗房技巧多元，首先熟稔各種技巧讓攝影作為自我創作媒材有更多的可能性，再談創建個人 / 專題風格，另外也對閱讀攝影作品有很大的幫助。
ㄧ：放大流程
放大機使用
- 關燈，開好紅燈、架底片。
- 決定構圖、對焦（因為鏡頭距離會影響光的強度，所以構圖要一開始決定好，再測光。
- 決定反差號數。0–170m。
- 做試條、決定基本秒數、亮位秒數、暗位秒數，想好怎樣檔比較順手。通常是分區域檔會比較順。曝光越短越明亮，時間越長越暗。
- 決定曝光時間：想好曝光區域，正式放相。
- 定影四分鐘後水洗五分鐘。
反差號數 #0-#5
濾鏡號數越大、反差越大。
- #0 100Y, 0M
- #1 50Y, 0M
- #2 0Y, 0M 中央反差
- #3 0Y, 45M
- #4 0Y, 100M
- #5 0Y, 170M
note: 不同牌相紙，搭配不同濾鏡效果也會不一樣。曝光越不足，越難放。
上放大班很重要的一點是，你可以回過頭來看自己拍照有什麼需要修正：構圖、曝光、沖片流程等等，因為比起掃描檔，放大出來的照片才是他真正能夠呈現的樣子。
二：加減光基礎
測光要看光源，每一段最亮最暗區，影響到你試條怎麼擺、區段怎樣做，試條之後多做幾次就會掌握他了。
老師：「以為 Ansel Adams 很會測光，暗房都不用修嗎？你去看他加減光下巴會掉下來，不只 3 段，13 段都有可能！」
攝影家自己拍放大的照片，會跟隨著美學、人生經驗會改變。所以你自己放照片，就貼牆壁每天看，想想怎樣才是最好的。以放相師來說，從來不會覺得放過滿意的，因為只有拍照的人才知道加光要加多少、減光減多少、整體反差要怎選，才是「最好」。
note: 我當天選的這張拍攝時就曝光不足，光圈太小，對焦不是無限遠，有霧，導致我風景照糊糊的，很像沒焦。（也太多失誤）但當時天色很暗，光圈開到 2.8 還是太暗，快門可能 30，所以能做的調整是對焦要注意調到無限遠，光圈 4，太暗再靠暗房對比加大補足。
三：預先曝光、打灰 (flashing)
黑白暗房課程來到第三堂，排除掉前兩堂對機器、藥水不熟悉的手忙腳亂，這週開始可以思考放相出來的成果、如何調整，本週延續加減光教學。
很少放相會用到這樣的技巧，大部分還是靠手動加減光就可以達成，老師說他在處理照片約略只有 20% 會使用到此技巧，大部分是曝光不足、增感很多，亮的地方很死白，例如常常光線不足的報導攝影類。
使用 2 號反差，設定 0.2–0.3 秒一次，對著試條閃七次，例如，閃 7 次 0.3 秒，發現在第四次時開始有灰階，前 3次稱作「潛影」。因為會根據你的鏡頭高度、光圈、相紙等等因素影響，所以打灰前都要做試條，而且你最好要有兩台放大機才好實作。
這邊要注意的是，3 次 0.3 不等於 一次 0.9，因為燈泡電流是由無到有，曲線進行，所以一次 0.9 秒會比 3 次 0.3 秒來的光量多很多。
使用 50M （接近 2 號反差），先 flashing 0.2 兩次，再針對左右方亮部加光、最後再針對下方稍微加光。
比對放相成果與底掃，完全明顯感受掃描器校正的威力，對比與銳利度高到整卷都像是森山大道的風格（黑白對比強烈）、很硬，自己還以為是 kodak double x 效果就是這樣，其實完全不是啊，最後還是要回到你如何沖片、如何選擇反差、相紙與放項程序等等變因。
其實這張不 flashing 也沒關係，加減光好好做，讓店裡面的人有稍微出來，外面的海報細節有出來就 ok，總之絕對不是底掃出來那樣啊，開始質疑之前拍照的人生 🤔
四：漂白 (bleach)
使用氰化鉀（俗稱：赤血塩）10g-100g + 1000 c.c. 水
用鐵把銀粒子溶解，可以用毛筆、棉花棒塗抹，或是整張泡個 30 秒，如果覺得太白，過水後（直到沒有黃黃的），再泡一下定影液，暗位就回來了。
老師說他通常有 5–7% 左右的機率會使用到此技巧。
現在攝影師要做的事情太多了，要拍照、辦展、編書、策展、當評審、還要到學校教課，像以前的攝影師那樣把一件事情做好越來越難了。
課前聊天聊到的，其實各行各業都是ㄧ樣啊（累。
五：調色 (toner)
具有保護作用的保護調色，讓銀粒子趨近於穩定狀態。相紙會因為潮濕、手油脂等等環境因素而酸化變質、泛黃，在定影完、水洗完後，可以利用化學反應穩定它。
sepia 柯達
步驟
- 漂白：赤血塩 15g+ 溴化鉀 10g + 水 1000c.c.
時間：10s-120s 之間，漂白時間越短，改變顏色區域越少，時間越長，深色的地方會樂咖啡。而不同比例的上述元素，會造成不同的咖啡色，又可能趨近金黃。 - 調色：硫化鈉 5ga + 水 1000c.c.
時間：120s - 最後再水洗。可以反覆操作以達到自己要的效果。
sepia 會使得亮位變得更亮，暗位不變，所以曝光時亮位可以稍微灰一點。
硒調色
硒調色（危險）需要在空氣流通的陽台、頂樓等地方進行。藥水也難取得。使用砷是一種重金屬，會進過接觸、吸入穿透皮膚，留在體內無法代謝，例如：烏腳病。
比例
硒調色液：海波清潔液
1:9 （2 分鐘）
1:19
1:29
1:39
ex: 100cc 硒+3900 海，10分鐘
銀粒子會變成硒化銀，暗位會更暗，所以有時候會需要回去調整曝光時間。
六：相紙的分類
ㄧ、基底材質
- RC 相紙：塑膠膜，便宜反差大、層次階調少、保存差、唯一優點：化學處理快。
- FB 相紙：紙基，銀含量高，顯影定穎時間加倍。
二、表面紋路
- 光面
- 珍珠面
- 絲絨面（布紋
- 無光澤面
** note: 無光澤面正反面摸起來ㄧ樣，但是因為藥膜會造成相紙收縮，所以上凹那面為正面。
三、色澤
- 標準色調：純白
- 暖：warm tone 重新做試條，時間較久
- 冷：藍黑（kodak, ilford）、墨綠（agfa）
四、反差號數
- 多重
- 定號數：曝光時間快，洗尺寸大的省時
FB 相紙顯影流程
定影、水洗、海波不足的話，放久相紙就會有黃斑。
- 顯影：2 min
- 急制：1 min
- 定影：8 min 以上
- 預洗：1 min
- 海波：4 min
- 水洗：15 min
七：事後補色
相紙在定影、水洗完畢之後，可以透過不同色號的墨水將相紙的淺色雜點點掉，FB 相紙才可以做。但是如果是黑色的髒點，就比較難處理。老師那本書的範例是把牙套修掉，神乎其技。
八：加減光 plus
試條之前都是 2, 4, 6, 8, 10s 這樣一格一格，今日老師教一招：
先 4 秒，再 +7 +5 +3 +2 秒，藉由增加前一次總秒數的一半，來達到快速找到正確曝光區域，如果整體時間太長或是太短（落在十幾~二十幾秒之間為比較好調整加減光的時間）可以再調整光圈。
如圖，總秒數為：4, 6, 9, 14, 21。找到可能是 14 為最佳曝光質，再用 14 做附近的加減光。
因為有點難算的關係，試條多做了幾次，但覺得比 2, 4, 6, 8, 10 方便。以後應該也會都用這樣的時間。
另一種加光方法：
採用不同號數來做分區曝光，用較低號數加光，在高反差的底片（例如背光）可以得到暗位夠暗，亮位不失細節。
#4 高反差：暗位
#1 低反差：亮位加光
or 不做加減光，用不同號數測光，分區曝光。
先測暗位 #4 -> 8 秒
再做亮位 #1 -> 6 秒
課堂上提到一款底片：Polaroid T55 竟然可以做到 4*5 相機在拍完後，直接在片匣沖洗、顯影、定影，底片拍立得，後來 Impossible 收購 polaroid 後在 kickstarter 上募資要復刻這款底片，最後還是因為缺少關鍵的材料而在募到的錢花完了還是沒有做出來（ref）。可以想像當時這款底片在攝影師扛了 45 相機到一個不容失敗的地方，用他來測試曝光是否正確有多方便，而現在這款底片就算是被做出來了，其實用性也大幅降低。 時代的變遷啊。
介紹攝影師
Max 的課程最值得的部分，每次介紹一種技巧，就會帶我們看以前的攝影師是怎樣運用該技巧的。不只介紹技巧，也介紹他的生平、攝影的脈絡、代表的作品等等。
GELATIN SILVER SESSION―21世紀の銀塩写真
這本一個很有趣的單元是攝影家互相放對方的底片，可以看出不同人放相呈現截然不同的氛微，非常精彩。
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Tina Ruisinger Faces of Photography
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William Eugene Smith
我特別喜歡他拍攝鄉村醫生還有日本水俁病的特輯，報導攝影最重要的目的並不是成就什麼藝術，而是在報導出來之後能夠改變些什麼，而 William Smith 做到這點，他的照片太像電影劇照了，不論是光線、構圖、人們的神情，以至於該議題很容易就能引起社會大眾的關注，而身為攝影師的他，總是在報導的當地住上很長一段時間，換來周遭人的信任與習慣，而在最後處理照片時也毫不馬乎，甚至可以說是偏執，。
